最近的奥斯卡典礼上可以看出，明星穿Vintage服走红毯的风，正越刮越猛。
像之前就宣布过在这个颁奖季只穿之前穿过或者是重新制作的衣服的凯特·布兰切特（Cate Blanchett），这次就是混穿了LV定制和档案库藏品。
而其他诸多明星的着装，也都来自于品牌的Vintage礼服。
从左至右依次为：
Vanessa Hudgens-vintage Chanel
Winnie Harlow-vintage Armani
Rooney Mara-vintage Alexander McQueen
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其实这些年，时尚界对于这种档案库单品确实越来越偏爱。最具有代表性的就是造型师Law Roach为Zendaya塑造的多个古董礼服造型。
Vintage Valentino
左：Vintage Bob Mackie;
右：Vintage Versace
这样的视觉效果不止能让明星本人脱颖而出，还可以借此勾起近年来大家最爱的回忆杀。当然档案库藏品本身就是一种奢侈品，因为穿了它就可以保证无限接近于0的撞衫率。
Rihanna穿着YSL、Gucci、Dior的Vintage
这股潮流也一并流行到了大众的日常穿搭，越来越多的时髦女孩钟情于二手衣，享受于淘到设计师孤品旧款的乐趣。而其实很多人没想到的是， 设计师自己也爱干这事，他们正在纷纷将自己当年的作品回购。
前不久Anna Sui在美版“闲鱼”Poshmark上看到了她1998 年秋冬系列中的一件灰色天鹅绒连衣裙，立即私信了作为卖家的时尚博主凯西·杰克逊，说自己没有这件衣服的Sample，希望买下它将其收藏在品牌档案中。
仅仅几个月后，在Anna Sui的2023度假系列中，大家就喜闻乐见地重新看到了这件连衣裙。
左：Anna Sui 1998秋冬系列；
右：Anna Sui 2023 早春系列
是设计师的创意枯竭了吗？事实可能恰好相反。从艺术角度来说，演绎品牌档案库作品有点类似于重复性美学。
左：Damien Hirst, Ethidium Bromide Aqueous Solution, 2005；
右：Yayoi Kusama, Red Pumpkin, 1994
不论是时装作品、影视作品还是艺术作品中，我们都可以看到这样的高度重合性。将真正的焦点放在自己设计的高光点上，让美感更加深入人心与之共鸣。
上：Andy Warhol, Marilyn Monroe. 1967；
下：Lefty Out There, Sanguine Amnis Album, 2019
而时装这样的大众消费品，恰好适合这种在诞生之初就亲近大众的艺术形式。
回购设计作品这件事，各大奢侈品牌其实一直在做。Dior在1985年就建立了档案库，其中包括Christian Dior先生自己设计的连衣裙、珠宝、配饰、布料样本和草图，以及该品牌其他创意总监的作品。
Valentino不仅拥有自己的品牌档案库，还做了个名为Valentino Vintage的回购计划，允许任何人将过季的Valentino带到精选精品店或网上卖。
而相比之下，那些设计师品牌就没有这么好的条件了，它们在成立之初更先考虑的是售卖而非收藏，只能选择在成名后有了资金再通过Poshmark、eBay、Depop等二手平台回购。
举例来说，像Betsey Johnson这样在90年代风靡一时的设计师品牌，其实在当年有好多文化偶像都爱穿她设计的作品，而且都收藏了起来，但设计师本人却没有档案库。而且2015年的时候她还因为资金问题举办了拍卖会，把那些老作品都以50美元左右的价格出售了。
Betsey Johnson Spring 1994
结果现在Betsey Johnson一直在忙着做的，就是翻二手网站想要买回自己当年的设计，因为希望能重现自己55年来的设计。
Olivia Rodrigo穿Betsey Johnson的礼服
近年来在二手市场上超售欢迎的Vivienne Westwood，也在忙着干回购这件事。虽然其实它从1980年代开始就已经把档案库建立起来了，但设计师刚开品牌的时候，好多作品也都是孤品，所以70年代的“Let It Rock”的作品还是需要慢慢“找”回来，从而推出大家喜爱的新款经典设计。
Vintage Vivienne Westwood
纽约古董装连锁店Morphew曾爆料过，2019年设计师Roberto Cavalli从某家分店中买回了自己2000年秋冬季发布的老虎连衣裙，虽然他本人从2014年就正式退出品牌，且当时说是买来给女朋友穿的。
左：Roberto Cavalli 2000秋冬系列
右：Roberto Cavalli 2022春夏系列
不过巧合的是Fausto Puglisi在Roberto Cavalli 2022春夏季发布会上就将老虎裙重现于T台。
同时担任Diesel和Y/Project创意总监的Glenn Martens就说过，Y/Project早期的大部分作品都没有档案库存放，最近从Diesel的档案库，以及在担任Jean-Paul Gaultier客座设计师时研究档案库的过程中汲取了服装灵感，将Gaultier 90年代的错视身体印花重新诠释到2022年秋季的男装系列中。
Y/Project 2022秋冬男装系列
与此同时，前不久Jean-Paul Gaultier也将其在1995年秋冬系列中发布过，当时一炮而红的cyber印花重新发布了。
Jean-Paul Gaultier CYBER PRINT系列
Jean-Paul Gaultier 1995年秋冬系列
是什么造成了这样的群体现象呢？身为成功例子的Mugler的高层曾经在采访里表过态，认为新一代的年轻人对品牌故事有着强烈的渴望，希望沉浸在品牌的世界中，所以发布看上去像是Thierry Mugler本人设计的作品很重要。因此从商业层面来说这样的行为是有未来市场的。
Morphew的负责人也做过统计，过去几年设计师回购自己作品的数量答复增加，或许时开始怀念自己曾经的作品，又或许是一开头提到的，明星们越来越喜欢直接从古着中挑选单品，从而带起的潮流。
总之，复古时尚成了新的奢侈品。
重复并非只是炒冷饭，时装设计师通常吸引人的就是他们的代表作和某个审美情趣。在经过了岁月的磨练后，相同的主题也会散发出独具时代感的韵味，从而达到当下的完美。
当无趣的主题被不断重复，美感应运而生。你最喜欢的设计师经典单品又是哪一个呢？
图源：Google、Instagram返回搜狐，查看更多
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