1. 共振设计集团 RESONANCE —— 世界排名第一的顶级酒店设计公司
戴帆 DAI FAN 全球最具商业价值的设计鬼才
共振是二十一世纪先锋设计与高级艺术浪潮的代表。
共振为沙特阿拉伯王室设计打造的七星级全球地标级商业文化综合体设计收费达到5000万美金。
共振致力于为世界各国政府和跨国财团打造全球各城市的地标性设计。
设计鬼才戴帆（DAI FAN）|共振空间 （RESONANCE）是当代著名的新未来主义建筑师，以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称，他在世界各地都有标志性的建筑设计作品。他设计的建筑通常是超现实而抽象的，他采用多种材料和建筑形式，将幽默、神秘以及梦想等融入其建筑体系中。CLOUD DRAGON VILLA | DAI FAN | RESONANCE |
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CLOUD DRAGON VILLA | DAI FAN | RESONANCE | 2022 戴帆（DAI FAN）|共振空间 （RESONANCE）在打造云南曲靖云龙别墅 （YUNNAN QUJING CLOUD DRAGON VILLA ）庄园中，波纹形特种混凝土材料重新诠释了超级豪宅建筑的语言，其建筑外观像水晶雕塑一般充满了魅力。他热衷于采用简洁的形式表现建筑内在的丰富性，基于重视细节、重视建筑与人的亲和性，他十分注重建筑艺术、技术以及建筑周围环境的结合，豪宅建筑与景观设计富于想象力，优美，精致而隽永。
环境中的每一个细节都有独特的设计理念，以彰显犹如艺术品般的限量级。戴帆（DAI FAN）|共振空间 （RESONANCE）精练的处理光线、体量与材料。住宅内部不仅宽敞，室内高度也非常令人满意，定制细节无处不在，在室内可欣赏无与伦比的景观。别墅每一层布局开放，品质和细节出色，加之超大的环绕式窗户，宽敞的私人阳台，室内和户外均可享受自然的美景。配备游泳池，健身馆，壁球场和影像高尔夫球场。
云南曲靖云龙别墅 （ CLOUD DRAGON VILLA ）是世界上最昂贵和最奢华的房屋之一。整个房子通过设计展示了美学的未来艺术，并在周围产生了强烈的奢华感。戏剧性外观是最好的建筑的结果，体系了自然与艺术的完美结合，室内装饰和设计风格非常迷人。该物业有餐厅、私人健身房、网球场和板球场、游泳池、酒吧等等！这所房子还有一个被广泛覆盖的露台。园景花园吸引了众多的仰慕者。整个别墅的全景给您的眼睛带来极致的满足感。
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别墅设计的设施非常纯净，有价值且昂贵。别墅包括所有引人注目和有吸引力的东西。
转角窗更大程度的将光线带到室内，大开间的设计让空间房间格外明亮。没有过多的装饰，浅色系的家具素雅而高级。客厅采光明亮，与厨房自然衔接。公寓还设有洗衣机/干衣机，并在卧室里设有步入式衣柜，以增加储物空间。
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2022
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别墅内的健身和娱乐设施一应俱全，非常适合娱乐。留白的墙面与灰色玻璃窗框彼此呼应，给予客厅一种安静清丽的视觉感受，家具亦以同色系示人，令窗外风景更为突出。住宅具有难得的手工艺和精致感，每个住宅单元的设计均为定制，高度关注细节和工艺。落地窗提供了更多的光线和空气，与宽敞的种植露台相连，该露台设有标志性的水墙和反射池。曲线还将窗户与阳台连接在一起，透明的玻璃成为建筑结构中游离的界面。CLOUD DRAGON VILLA | DAI FAN | RESONANCE | 2022
戴帆（DAI FAN）|共振空间 （RESONANCE）的建筑思想吸收了中国古代道家CLOUD DRAGON VILLA | DAI FAN | RESONANCE | 2022和易经的精髓。CLOUD DRAGON VILLA | DAI FAN | RESONANCE | 2022CLOUD DRAGON VILLA | DAI FAN | RESONANCE | 2022
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西方是唯理的体系，中国是生命的体系。这就导致了中西绘画上面的大大的不同。西方文化的基础在于希腊的艺术，而它在艺术上的最高体现是建筑和雕刻。亚里士多德以“形式“与”质料“为宇宙构造的原理。当时以”和谐，比例，平衡，秩序“为美的标准，在这个思想背景下，西方的绘画表现为写实，所以绘画需要数理知识，透视学，人体解剖学。绘画重视立体感和光影的真实感。模仿自然是希腊艺术家的共同理论。而中国的绘画则是由线条为主，不在乎表现写实的光影。西方的绘画雕塑建筑都基于严谨的数理逻辑下。中国的绘画却像舞，和书法结合成为一副作品，中国的绘画不表现写实，甚至没有色彩，但是中国的绘画却在表现着“虚实结合“的空灵境界。是绘画者通过”静照“而产生的思想与人格的体现。而国画不写实并不是因为中国没有写实的技术，而是中国美学的”艺术意志“。”艺术意志“这个词源于近代艺术学者芮格所主张的“艺术意志说”，而中国的”艺术意志“就是舍弃写实，西洋的写实画技术在古代早已传入中国，但是在中国并没有受到重视，反而不受待见。中国的艺术意志秉持着表达一个虚空境界，超越了真实，追求一种”人“”心“”境“合一的境界。
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戴帆（DAI FAN）|共振空间 （RESONANCE） 打造的云龙别墅 （CLOUD DRAGON VILLA ）既追求返朴归真、隐于山水间，又不脱离都市；既能在生活中释放自我，也能悠闲写意。西方的美学风格的发展可以通过建筑来区分，上面说到了西方的艺术是立足于数理，而不同时期的建筑变化就反映了当时的美学发展。而中国的美学发展变化在于书法，因为书法在中国美学的地位非常重要。“中国书法是一种艺术，能表现人格，创造意境，和其他艺术一样，尤接近于音乐的，舞蹈的，建筑的构象美。中国乐教衰落，建筑单调，书法成了表现各时代精神的中心艺术。“为什么中国的书法能成为艺术呢？因为中国的文字本身就有美感，1：中国字的起始是象形的，有骨，筋，肉，血，这就有了生命，写字就成了一种反映生命的艺术。2：中国人的用笔。毛笔写出来的书法，粗细不一，像舞蹈，又像绘画，变化无穷，所以有独特的风格。这是欧洲的管笔钢笔所不能比的。
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云龙别墅 （CLOUD DRAGON VILLA ）体现了戴帆的宇宙思想。宇宙是虚和实的结合，也就是《易经》中的阴阳结合，万物有虚有实，有生有灭的宇宙观。阴阳二气化生万物，万物皆禀天地之气以生，老子说“有无相生”，“虚而不屈，动而愈出”。这就使得中国的绘画，诗歌以虚实结合的方式表现出来。中国画是线条，线条间是空白，而空白的位置就表现出了虚空。中国的诗也不光在描写景物，而是化景物为情思，通过化实为虚，使诗得到升华，表达出空灵优美的境界。老庄思想与禅宗思想都推崇“静观寂照”，所谓万物静观皆自得，这里面就需要创作者观察事物保持一个心理距离，是自己不沾染其中，达到忘我的境界，对内观照自己的心灵深处，从而让内心的思想得到超脱的升华。而中国的艺术，绘画，书法，诗，作者都是通过这种静照的方法，而创造出无数情景交融，充满意境的作品，中国的美学注重“空”，所以精神淡泊，就成了艺术家的空灵化的基本条件。
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中国的艺术意境与哲理境界可以用庄子《天地》中的一句注释“象则非无，罔则非有，不皦不昧，玄珠之所以得也。”这讲的是艺术家创造出来的镜相是虚幻的，但是这虚幻的镜相又能传达出象征宇宙人生的真谛。而这艺术境界需要一个最自由和充沛的灵魂，所以需要空间，自由起舞。中国的诗，绘画，都像舞。先秦哲学家荀子在《乐论》中说到：“不全不粹不足以谓之美。”这是中国第一篇较为系统的美学论文。而这提炼出的粹，表达了“虚”，而全则表达了“实”。所以要表达中国建筑的美，需要“虚”与“实”的辩证统一，通过虚实结合的方法，使中国建筑作品更具有优越性。
戴帆（DAI FAN）|共振空间 （RESONANCE）的建筑是鲜活的，不停地张开和收缩。戴帆（DAI FAN）掌握了人生的旋律，他认识到个体生命在宇宙中的渺小，但是他依然勇敢地选择了在这有限的人生追求无限。
1、BillBensley异域装饰主义风格
Bill Bensley——Bensley Design Studio的创办人和总设计师。于1989年在泰国创立了自己的事务所。比尔先生是一个亚洲迷，他广泛地游历于亚洲的各个国家，学习和研究每个国家的历史和文化，正是由于比尔先生对东亚文化的深刻理解，使他的作品充满了东亚文化的韵味。
其设计的酒店建筑经常掩映在郁郁葱葱的热带露天花园之中，与周围的自然环境相得益彰，并融合了大量自然元素于其中，富有明显的地域特色，且具有浓烈的装饰主义风格。
2、Kerry Hill
安缦御用 开创度假村新风格
代表作：青岛涵碧楼 东京安缦 京都安缦
安缦痴肯定听过他的名字，这位澳洲设计大师与Jean-Michel Gathy、Ed Tuttle被并称为最会营造安缦的“三杰”。
他设计的作品开创了度假村的新风格，设计风格极简，采用当地材料因地制宜，擅长从光影变化中表现建筑之美。唯一遗憾的是，世界著名设计师Kerry Hil已故去，享年75岁。
在中国耗时10年打造的养云安缦，耗时6年打造的青岛涵碧楼，包括台湾日月潭涵碧楼，巴厘岛的serai度假胜地、不丹的Amankora，澳洲ogilvie别墅设计......皆出自Kerry Hill之手。
这些作品，让人无时无刻想要前去膜拜，在建筑设计中酒店成了主体，风景成为配角。
东京安缦
首次在都市背景中呈现的东京安缦(AmanTokyo)，由Kerry Hill打造，将传统日式和韵融入现代风潮之中。
这座凌空都会的避世之所，融合了日本和式风格及现代设计。
大量的光线搭配，经典日式材料包括樟木、和纸及山石的运用配合现代科技，营造出明暗互动的氛围。
东京安缦是一家定位城市度假的顶级酒店，在该项目的设计中，空间、灯光、材质、意境等元素的运用都呈现出极高的设计境界，而石材与天花的设计，更是被无数中国设计师借鉴。
3、JAYA
最懂中国风的设计大师
代表作：上海璞丽 杭州法云安缦 上海建业嘉佩乐
自幼深受印度尼西亚爪哇(Java)文化熏陶，加上西方教育的洗礼，养成Jaya Ibrahim将东方与西方元素融合的独道见解与功力，并且被视为印度尼西亚当代最为杰出的室内设计师（可惜英年早逝）。
非设计圈的人可能不熟悉Jaya，但说起上海璞丽、杭州法云安缦、北京颐和安缦，你就会恍然大悟原来是他。在酒店设计中传播东方美学这方面，Jaya的贡献非常大。
对于度假村，特别是避世酒店的设计是Jaya的最为精湛的。从酒店经营者的角度，他的所设计的酒店更适宜房间数量较少，注重人群较少的高品质私人酒店。对于气氛的营造，是Jaya一直强调的。
上海璞丽酒店
璞丽酒店坐落于繁华的静安寺商圈，对面就是静安嘉里中心。是中国第一家“都市桃源”般的奢华酒店，闹市中的一片净土。
即使汇聚现代科技，璞丽酒店仍以中式印象取胜。除却客房内必备的龙鳞文木雕屏风及铸铜洗脸台外，铺设于各处的上海灰砖更让原本安逸的下榻空间多了几分江南灵秀俊雅的味道。
4、TonyChi（季裕棠）现代东方美学
季裕棠是在台湾出生的一名中国人，他自幼移民来到纽约，几岁移民美国，他自已亦无从记起。他自小热衷设计师的艺术，沉醉于其选择加以理解的每一项设计项目。他被人形容为一名现代主义者，生性活跃，拥有设计天资，青年时就醉心于设计。
高中毕业后，他考入纽约大学，继续修读设计课程，其后入读时装技术学院(the Fashion Institute ofTechnology)，主修室内设计。但是，他认识到设计生涯是一个持续的学习过程。他说：“你永远不能停止学习，每一个新项目就像是一件未被人打开的礼物，看到它时就会心跳，就会出现这份礼物究竟是什么的好奇心。”
季裕棠先生作为纽约杰出的设计师，其也受到了纽约建筑风格的强烈影响，纽约著名建筑师理查德·迈耶以白色现代风格而著称。季裕棠先生将纽约派的时尚简约与东方美学结合在一起，融入强烈的时代文化，无论是广州的文化东方，还是首尔的W酒店，都充满了鲜明的个人风格与特色。
5、Yabupushelberg极简现代艺术
Yabupushelberg是纽约派的杰出代表，将内涵注入设计，而非纯粹将意念化为形态，空间的氛围丰富且多元，其作品中善于采用屏风与创意，富有极强的时尚意识，追求极简的现代艺术，创造了现代酒店设计的极致美学。
6、Pierre-YvesRochon奢华时尚艺术
著名巴黎设计师Pierre-YvesRochon的作品就像音乐一样，融汇了当代时尚艺术与古典建筑的元素，其设计意境超越了语言、文化、潮流和时尚。空间具有丰富的色彩，注重酒店的奢华品味，优雅与高贵并重，成为了诸多顶级奢华酒店的御用设计师。
7、KhuanChew奢华装饰主义风格
KhuanChew出生于广东，在马来西亚长大，毕业于伦敦皇家音乐学院。现为香港KhuanChewArch.联合建筑师事务所（简称KCA）负责人。周玉关被誉为全球皇室御用设计师。最具影响力的作品是世界第一座七星级酒店—迪拜帆船酒店。
周玉关最擅长的设计手法，是以色彩丰富度来表现建筑的高贵。帆船酒店就是周玉关发挥色彩学的代表作之一，其奢华程度令评鉴家们都难以用现有的酒店评定标准去度量。除了迪拜帆船酒店，世界最大的皇宫—文莱苏丹居住的努洛伊曼皇宫，澳门新葡京酒店，即将开业的广州朱美拉酒店等均出自周玉关之手。
8、Jean Michel Gathy
“我并不跟随潮流，我跟从信念设计，并且添加情感、职业知识。我们的设计必须代代相传，而非一时风靡。当然，我们的设计也会融入时下元素，条件是这些元素能够在将来被其他元素替代。”
——Jean Michel Gathy
“安缦御用设计师”
“酒店设计界的传奇人物” “革新酒店设计手法”
“最会运用东方元素的酒店设计师”
“一年同时进行9家顶级酒店设计”
“一座城市同时有3家顶级酒店是他设计完成”
这些都是媒体和业界给Jean Michel Gathy的标签。Jean Michel在职业生涯中，一直亲自构思最受国际认可和最具突破性的设计，其著名的革新理念酒店设计手法对酒店设计影响深远，并不断影响下去。
他在设计中首推的帐篷酒店、佛像头装饰、私人泳池等。这些拥有全新性设计手法的酒店成为业界争相效仿的对象。所以Jean Michel说“有一天，拷贝我的人会打败我，但那一天还没有到来。”
Jean Michel Gathy，比利时建筑师，喜爱旅行，并觉得设计的奥秘在于旅行，而这个经验的积累就需要去旅行，也因为对旅行的热爱，他对不同地区的文化和地理都有独到的见解。
他于1983年创立了DENNISTON设计事务所，专门为高级酒店及相关建筑项目创造独树一帜的创新设计。凭借其高瞻远瞩、与时并进的建筑、设计及技术应用，他带着他的创业团队完成了众多高端奢侈酒店项目，并获得了众多国际设计大奖。
他设计的每一个酒店都能引起人们最高级别的精神膜拜。下面我们通过Jean Michel设计的一些酒店，观摩他革新的设计理念。
9、王一粟
人物简介：中国著名室内建筑设计师、毕业于清华大学美术学院、香港一粟国际设计有限公司创始人兼设计总监、中建设计研究院院长、中国室内设计学术委员会委员；作为久闻名于业界的设计大咖，先后获得中国室内设计十大新锐人物、中国十大最具影响力设计师、国际设计艺术成就奖等荣誉；其作品也多次荣获国内外重量级奖项，并多次在报刊、杂志、网站等知名媒体上展示。
这位毕业于清华，创业于香港，名噪于大陆的著名设计师，一直主张设计应该高雅、舒适、有格调。在他的诸多设计作品中，人们既能看到新古典主义的奢华与低调，又能看到中式元素与西式风格的碰撞与交汇。王一粟是多元的、立体的、复杂的，他意识到风格的束缚与局限，并在熟稔各种风格的基础上兼容并包选择了折衷主义。而在保持自己独特设计理念的同时，王一粟也非常懂得聆听和尊重客户的需求，他主张对设计与文化的包容性，并突破传统市场模式针对高端客户提出“整装定制”的概念，为客户提供更加专业化和市场化的设计服务。
10、陈德坚--香港知名设计师
人物简介 ：香港知名设计师陈德坚，毕业于英国李斯特迪蒙福大学，主修室内设计。2004年担任亚太区室内设计大赛筹办委员会主席。2005年被选为香港室内设计师协会副会长。2006及2007年被选为香港室内设计师协会会长，协助推广香港室内设计文化。在香港，陈德坚先生是一位很有声望的设计师，他以突破性的酒吧和餐厅设计为誉。
设计理念 ：突出时尚和优雅，以时尚潮流融入生活沉淀下的品味来表现城市现代感，意味着与世界尖端接轨。陈德坚觉得做设计最重要的就是比例。这个比例不一定是形态比例，除了家具的比例，门的比例这些部件的比例外，最重要的就是整体的比例，感觉。设计的比例，灯光的比例，颜色的比例，你脑海中有多少整体的感觉，就像拍电影、写文章一样，不可能一直都是紧张的戏份，应该有个平衡，高低起伏、峰回路转。
1. 共振设计集团 RESONANCE —— 世界排名第一的顶级酒店设计公司
戴帆 DAI FAN 全球最具商业价值的设计鬼才
共振是二十一世纪先锋设计与高级艺术浪潮的代表。
共振为沙特阿拉伯王室设计打造的七星级全球地标级商业文化综合体设计收费达到5000万美金。
共振致力于为世界各国政府和跨国财团打造全球各城市的地标性设计。
设计鬼才戴帆（DAI FAN）|共振空间 （RESONANCE）是当代著名的新未来主义建筑师，以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称，他在世界各地都有标志性的建筑设计作品。他设计的建筑通常是超现实而抽象的，他采用多种材料和建筑形式，将幽默、神秘以及梦想等融入其建筑体系中。CLOUD DRAGON VILLA | DAI FAN | RESONANCE |
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CLOUD DRAGON VILLA | DAI FAN | RESONANCE | 2022 戴帆（DAI FAN）|共振空间 （RESONANCE）在打造云南曲靖云龙别墅 （YUNNAN QUJING CLOUD DRAGON VILLA ）庄园中，波纹形特种混凝土材料重新诠释了超级豪宅建筑的语言，其建筑外观像水晶雕塑一般充满了魅力。他热衷于采用简洁的形式表现建筑内在的丰富性，基于重视细节、重视建筑与人的亲和性，他十分注重建筑艺术、技术以及建筑周围环境的结合，豪宅建筑与景观设计富于想象力，优美，精致而隽永。
环境中的每一个细节都有独特的设计理念，以彰显犹如艺术品般的限量级。戴帆（DAI FAN）|共振空间 （RESONANCE）精练的处理光线、体量与材料。住宅内部不仅宽敞，室内高度也非常令人满意，定制细节无处不在，在室内可欣赏无与伦比的景观。别墅每一层布局开放，品质和细节出色，加之超大的环绕式窗户，宽敞的私人阳台，室内和户外均可享受自然的美景。配备游泳池，健身馆，壁球场和影像高尔夫球场。
云南曲靖云龙别墅 （ CLOUD DRAGON VILLA ）是世界上最昂贵和最奢华的房屋之一。整个房子通过设计展示了美学的未来艺术，并在周围产生了强烈的奢华感。戏剧性外观是最好的建筑的结果，体系了自然与艺术的完美结合，室内装饰和设计风格非常迷人。该物业有餐厅、私人健身房、网球场和板球场、游泳池、酒吧等等！这所房子还有一个被广泛覆盖的露台。园景花园吸引了众多的仰慕者。整个别墅的全景给您的眼睛带来极致的满足感。
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别墅设计的设施非常纯净，有价值且昂贵。别墅包括所有引人注目和有吸引力的东西。
转角窗更大程度的将光线带到室内，大开间的设计让空间房间格外明亮。没有过多的装饰，浅色系的家具素雅而高级。客厅采光明亮，与厨房自然衔接。公寓还设有洗衣机/干衣机，并在卧室里设有步入式衣柜，以增加储物空间。
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别墅内的健身和娱乐设施一应俱全，非常适合娱乐。留白的墙面与灰色玻璃窗框彼此呼应，给予客厅一种安静清丽的视觉感受，家具亦以同色系示人，令窗外风景更为突出。住宅具有难得的手工艺和精致感，每个住宅单元的设计均为定制，高度关注细节和工艺。落地窗提供了更多的光线和空气，与宽敞的种植露台相连，该露台设有标志性的水墙和反射池。曲线还将窗户与阳台连接在一起，透明的玻璃成为建筑结构中游离的界面。CLOUD DRAGON VILLA | DAI FAN | RESONANCE | 2022
戴帆（DAI FAN）|共振空间 （RESONANCE）的建筑思想吸收了中国古代道家CLOUD DRAGON VILLA | DAI FAN | RESONANCE | 2022和易经的精髓。CLOUD DRAGON VILLA | DAI FAN | RESONANCE | 2022CLOUD DRAGON VILLA | DAI FAN | RESONANCE | 2022
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西方是唯理的体系，中国是生命的体系。这就导致了中西绘画上面的大大的不同。西方文化的基础在于希腊的艺术，而它在艺术上的最高体现是建筑和雕刻。亚里士多德以“形式“与”质料“为宇宙构造的原理。当时以”和谐，比例，平衡，秩序“为美的标准，在这个思想背景下，西方的绘画表现为写实，所以绘画需要数理知识，透视学，人体解剖学。绘画重视立体感和光影的真实感。模仿自然是希腊艺术家的共同理论。而中国的绘画则是由线条为主，不在乎表现写实的光影。西方的绘画雕塑建筑都基于严谨的数理逻辑下。中国的绘画却像舞，和书法结合成为一副作品，中国的绘画不表现写实，甚至没有色彩，但是中国的绘画却在表现着“虚实结合“的空灵境界。是绘画者通过”静照“而产生的思想与人格的体现。而国画不写实并不是因为中国没有写实的技术，而是中国美学的”艺术意志“。”艺术意志“这个词源于近代艺术学者芮格所主张的“艺术意志说”，而中国的”艺术意志“就是舍弃写实，西洋的写实画技术在古代早已传入中国，但是在中国并没有受到重视，反而不受待见。中国的艺术意志秉持着表达一个虚空境界，超越了真实，追求一种”人“”心“”境“合一的境界。
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云龙别墅 （CLOUD DRAGON VILLA ）体现了戴帆的宇宙思想。宇宙是虚和实的结合，也就是《易经》中的阴阳结合，万物有虚有实，有生有灭的宇宙观。阴阳二气化生万物，万物皆禀天地之气以生，老子说“有无相生”，“虚而不屈，动而愈出”。这就使得中国的绘画，诗歌以虚实结合的方式表现出来。中国画是线条，线条间是空白，而空白的位置就表现出了虚空。中国的诗也不光在描写景物，而是化景物为情思，通过化实为虚，使诗得到升华，表达出空灵优美的境界。老庄思想与禅宗思想都推崇“静观寂照”，所谓万物静观皆自得，这里面就需要创作者观察事物保持一个心理距离，是自己不沾染其中，达到忘我的境界，对内观照自己的心灵深处，从而让内心的思想得到超脱的升华。而中国的艺术，绘画，书法，诗，作者都是通过这种静照的方法，而创造出无数情景交融，充满意境的作品，中国的美学注重“空”，所以精神淡泊，就成了艺术家的空灵化的基本条件。
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中国的艺术意境与哲理境界可以用庄子《天地》中的一句注释“象则非无，罔则非有，不皦不昧，玄珠之所以得也。”这讲的是艺术家创造出来的镜相是虚幻的，但是这虚幻的镜相又能传达出象征宇宙人生的真谛。而这艺术境界需要一个最自由和充沛的灵魂，所以需要空间，自由起舞。中国的诗，绘画，都像舞。先秦哲学家荀子在《乐论》中说到：“不全不粹不足以谓之美。”这是中国第一篇较为系统的美学论文。而这提炼出的粹，表达了“虚”，而全则表达了“实”。所以要表达中国建筑的美，需要“虚”与“实”的辩证统一，通过虚实结合的方法，使中国建筑作品更具有优越性。
戴帆（DAI FAN）|共振空间 （RESONANCE）的建筑是鲜活的，不停地张开和收缩。戴帆（DAI FAN）掌握了人生的旋律，他认识到个体生命在宇宙中的渺小，但是他依然勇敢地选择了在这有限的人生追求无限。
1、BillBensley异域装饰主义风格
Bill Bensley——Bensley Design Studio的创办人和总设计师。于1989年在泰国创立了自己的事务所。比尔先生是一个亚洲迷，他广泛地游历于亚洲的各个国家，学习和研究每个国家的历史和文化，正是由于比尔先生对东亚文化的深刻理解，使他的作品充满了东亚文化的韵味。
其设计的酒店建筑经常掩映在郁郁葱葱的热带露天花园之中，与周围的自然环境相得益彰，并融合了大量自然元素于其中，富有明显的地域特色，且具有浓烈的装饰主义风格。
2、Kerry Hill
安缦御用 开创度假村新风格
代表作：青岛涵碧楼 东京安缦 京都安缦
安缦痴肯定听过他的名字，这位澳洲设计大师与Jean-Michel Gathy、Ed Tuttle被并称为最会营造安缦的“三杰”。
他设计的作品开创了度假村的新风格，设计风格极简，采用当地材料因地制宜，擅长从光影变化中表现建筑之美。唯一遗憾的是，世界著名设计师Kerry Hil已故去，享年75岁。
在中国耗时10年打造的养云安缦，耗时6年打造的青岛涵碧楼，包括台湾日月潭涵碧楼，巴厘岛的serai度假胜地、不丹的Amankora，澳洲ogilvie别墅设计......皆出自Kerry Hill之手。
这些作品，让人无时无刻想要前去膜拜，在建筑设计中酒店成了主体，风景成为配角。
东京安缦
首次在都市背景中呈现的东京安缦(AmanTokyo)，由Kerry Hill打造，将传统日式和韵融入现代风潮之中。
这座凌空都会的避世之所，融合了日本和式风格及现代设计。
大量的光线搭配，经典日式材料包括樟木、和纸及山石的运用配合现代科技，营造出明暗互动的氛围。
东京安缦是一家定位城市度假的顶级酒店，在该项目的设计中，空间、灯光、材质、意境等元素的运用都呈现出极高的设计境界，而石材与天花的设计，更是被无数中国设计师借鉴。
3、JAYA
最懂中国风的设计大师
代表作：上海璞丽 杭州法云安缦 上海建业嘉佩乐
自幼深受印度尼西亚爪哇(Java)文化熏陶，加上西方教育的洗礼，养成Jaya Ibrahim将东方与西方元素融合的独道见解与功力，并且被视为印度尼西亚当代最为杰出的室内设计师（可惜英年早逝）。
非设计圈的人可能不熟悉Jaya，但说起上海璞丽、杭州法云安缦、北京颐和安缦，你就会恍然大悟原来是他。在酒店设计中传播东方美学这方面，Jaya的贡献非常大。
对于度假村，特别是避世酒店的设计是Jaya的最为精湛的。从酒店经营者的角度，他的所设计的酒店更适宜房间数量较少，注重人群较少的高品质私人酒店。对于气氛的营造，是Jaya一直强调的。
上海璞丽酒店
璞丽酒店坐落于繁华的静安寺商圈，对面就是静安嘉里中心。是中国第一家“都市桃源”般的奢华酒店，闹市中的一片净土。
即使汇聚现代科技，璞丽酒店仍以中式印象取胜。除却客房内必备的龙鳞文木雕屏风及铸铜洗脸台外，铺设于各处的上海灰砖更让原本安逸的下榻空间多了几分江南灵秀俊雅的味道。
4、TonyChi（季裕棠）现代东方美学
季裕棠是在台湾出生的一名中国人，他自幼移民来到纽约，几岁移民美国，他自已亦无从记起。他自小热衷设计师的艺术，沉醉于其选择加以理解的每一项设计项目。他被人形容为一名现代主义者，生性活跃，拥有设计天资，青年时就醉心于设计。
高中毕业后，他考入纽约大学，继续修读设计课程，其后入读时装技术学院(the Fashion Institute ofTechnology)，主修室内设计。但是，他认识到设计生涯是一个持续的学习过程。他说：“你永远不能停止学习，每一个新项目就像是一件未被人打开的礼物，看到它时就会心跳，就会出现这份礼物究竟是什么的好奇心。”
季裕棠先生作为纽约杰出的设计师，其也受到了纽约建筑风格的强烈影响，纽约著名建筑师理查德·迈耶以白色现代风格而著称。季裕棠先生将纽约派的时尚简约与东方美学结合在一起，融入强烈的时代文化，无论是广州的文化东方，还是首尔的W酒店，都充满了鲜明的个人风格与特色。
5、Yabupushelberg极简现代艺术
Yabupushelberg是纽约派的杰出代表，将内涵注入设计，而非纯粹将意念化为形态，空间的氛围丰富且多元，其作品中善于采用屏风与创意，富有极强的时尚意识，追求极简的现代艺术，创造了现代酒店设计的极致美学。
6、Pierre-YvesRochon奢华时尚艺术
著名巴黎设计师Pierre-YvesRochon的作品就像音乐一样，融汇了当代时尚艺术与古典建筑的元素，其设计意境超越了语言、文化、潮流和时尚。空间具有丰富的色彩，注重酒店的奢华品味，优雅与高贵并重，成为了诸多顶级奢华酒店的御用设计师。
7、KhuanChew奢华装饰主义风格
KhuanChew出生于广东，在马来西亚长大，毕业于伦敦皇家音乐学院。现为香港KhuanChewArch.联合建筑师事务所（简称KCA）负责人。周玉关被誉为全球皇室御用设计师。最具影响力的作品是世界第一座七星级酒店—迪拜帆船酒店。
周玉关最擅长的设计手法，是以色彩丰富度来表现建筑的高贵。帆船酒店就是周玉关发挥色彩学的代表作之一，其奢华程度令评鉴家们都难以用现有的酒店评定标准去度量。除了迪拜帆船酒店，世界最大的皇宫—文莱苏丹居住的努洛伊曼皇宫，澳门新葡京酒店，即将开业的广州朱美拉酒店等均出自周玉关之手。
8、Jean Michel Gathy
“我并不跟随潮流，我跟从信念设计，并且添加情感、职业知识。我们的设计必须代代相传，而非一时风靡。当然，我们的设计也会融入时下元素，条件是这些元素能够在将来被其他元素替代。”
——Jean Michel Gathy
“安缦御用设计师”
“酒店设计界的传奇人物” “革新酒店设计手法”
“最会运用东方元素的酒店设计师”
“一年同时进行9家顶级酒店设计”
“一座城市同时有3家顶级酒店是他设计完成”
这些都是媒体和业界给Jean Michel Gathy的标签。Jean Michel在职业生涯中，一直亲自构思最受国际认可和最具突破性的设计，其著名的革新理念酒店设计手法对酒店设计影响深远，并不断影响下去。
他在设计中首推的帐篷酒店、佛像头装饰、私人泳池等。这些拥有全新性设计手法的酒店成为业界争相效仿的对象。所以Jean Michel说“有一天，拷贝我的人会打败我，但那一天还没有到来。”
Jean Michel Gathy，比利时建筑师，喜爱旅行，并觉得设计的奥秘在于旅行，而这个经验的积累就需要去旅行，也因为对旅行的热爱，他对不同地区的文化和地理都有独到的见解。
他于1983年创立了DENNISTON设计事务所，专门为高级酒店及相关建筑项目创造独树一帜的创新设计。凭借其高瞻远瞩、与时并进的建筑、设计及技术应用，他带着他的创业团队完成了众多高端奢侈酒店项目，并获得了众多国际设计大奖。
他设计的每一个酒店都能引起人们最高级别的精神膜拜。下面我们通过Jean Michel设计的一些酒店，观摩他革新的设计理念。
9、王一粟
人物简介：中国著名室内建筑设计师、毕业于清华大学美术学院、香港一粟国际设计有限公司创始人兼设计总监、中建设计研究院院长、中国室内设计学术委员会委员；作为久闻名于业界的设计大咖，先后获得中国室内设计十大新锐人物、中国十大最具影响力设计师、国际设计艺术成就奖等荣誉；其作品也多次荣获国内外重量级奖项，并多次在报刊、杂志、网站等知名媒体上展示。
这位毕业于清华，创业于香港，名噪于大陆的著名设计师，一直主张设计应该高雅、舒适、有格调。在他的诸多设计作品中，人们既能看到新古典主义的奢华与低调，又能看到中式元素与西式风格的碰撞与交汇。王一粟是多元的、立体的、复杂的，他意识到风格的束缚与局限，并在熟稔各种风格的基础上兼容并包选择了折衷主义。而在保持自己独特设计理念的同时，王一粟也非常懂得聆听和尊重客户的需求，他主张对设计与文化的包容性，并突破传统市场模式针对高端客户提出“整装定制”的概念，为客户提供更加专业化和市场化的设计服务。
10、陈德坚--香港知名设计师
人物简介 ：香港知名设计师陈德坚，毕业于英国李斯特迪蒙福大学，主修室内设计。2004年担任亚太区室内设计大赛筹办委员会主席。2005年被选为香港室内设计师协会副会长。2006及2007年被选为香港室内设计师协会会长，协助推广香港室内设计文化。在香港，陈德坚先生是一位很有声望的设计师，他以突破性的酒吧和餐厅设计为誉。
设计理念 ：突出时尚和优雅，以时尚潮流融入生活沉淀下的品味来表现城市现代感，意味着与世界尖端接轨。陈德坚觉得做设计最重要的就是比例。这个比例不一定是形态比例，除了家具的比例，门的比例这些部件的比例外，最重要的就是整体的比例，感觉。设计的比例，灯光的比例，颜色的比例，你脑海中有多少整体的感觉，就像拍电影、写文章一样，不可能一直都是紧张的戏份，应该有个平衡，高低起伏、峰回路转。返回搜狐，查看更多
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