霍建华、林心如巴厘岛大婚的新闻仍强势刷屏，美轮美奂的婚礼花艺布置尤其让人叹为观止，而这个梦幻童话缔造者其实是位法国男人，他本是农夫的儿子，但凭着“拈花惹草”的本事，蜕变成摩纳哥王室、Dior 大秀的御用花艺师，还亲手让林心如、baby当上了公主。
先来回顾下霍、林大婚现场的花艺布置。注意新郎、新娘脚下星星点点的鸡蛋花瓣，是不是完胜传统的红毯布置？
婚礼仪式的场景搭建在一个的泳池上，灵感来自巴厘岛独有的Penjor。Penjor是当地特有祈福用的竹子。用了心如最喜欢的粉色，悬挂棕榈叶、麦穗、紫藤花。花朵与麦穗随海风飘扬，梦幻极了！
这些美丽的鲜花造型都是出自这位法国男人的创意，他叫Eric Chauvin，看长相是不是就能感受到他满腹的艺术气息？事实上，他是法国农夫的儿子，但出身掩盖不住满腹的才华。
AB与黄晓明的旷世大婚也是Eric Chauvin的杰作。在万千馥郁鲜花的簇拥下，身着复古蕾丝婚纱的Angelababy如公主般隆重出嫁，与教主完成这场众人艳羡的世纪婚礼。
选用近万株顶级英伦玫瑰和茶梅等花草将婚礼现场打造成无与伦比的梦幻鲜花宫殿。鲜花做山丘草地，做喷涌泉水，做雕像的装饰。
除了现场的花艺设计，baby的捧花也是设计的别具匠心，不同于大多数人成束的捧花，Eric 选择了纯白色小瀑布式的花朵排列捧花以搭配baby长达6米的白色婚纱裙摆，更是完美的衬托了baby窈窕的身材。
43岁的Eric Chauvin，在法国被认为是Christian Tortu的接班人。他也是农夫的儿子，并最终成长为巴黎最当红的花艺艺术家，更是摩纳哥王室御用花艺师。
而让他名声大噪的还是和Dior时装秀的一系列合作。2012秋冬的定制秀，Eric Chauvin打造的秀场空间让各路媒体弹眼落睛。他带领100多个花艺师，将100万朵鲜花安插在5个颜色各异的房间。使用了包括蝴蝶兰、铃兰、奥斯汀玫瑰等花材。红的耀眼，白的纯洁，秀场被100万支花所覆盖，从天到地，不留一丝空间，简直可用惊心动魄、犹如梦境来形容。
如果说2012秋冬秀场是一个热烈的梦境，那么Dior2014年春夏的秀场，则变成了梦幻的仙境。Eric将整个秀场变成了空中花园，各种粉色系花材的交融，以及飘逸的质感，让人疑似来到了仙女的岛屿。模特出场的时候还必须拨开头顶一片片热带花海。
而就在不久前刚结束的Dior2016春夏秀场上，Eric Chauvin吹起了返璞归真的清风。使用的花材只有蓝色的飞燕草。而这份纯粹，是以3周时间、100位花艺师、40万支花材、以及40吨草坪来成就的。
但是呢，花艺大师们却有一个共同——小时候基本都是苦孩子，他们年少奔波，一路曲折，直至遇到改变命运的机会，打开通往花艺最高境界的大门。
接下来小编就为你们盘点一下世界上著名的花艺大师，当然，他们还有一个共同点就是——都很帅！
Christian Tortu 花中的Yves Saint Laurent
Christian Tortu被认为是改变了整个当代花艺界的大师。有人称他为花中的Yves Saint Laurent，代表了最经典的法式创意，他说：“花的生命中的每一个阶段都是美丽的，甚至是当它枯萎的时候，它也是动人的。”
Christian Tortu出生于法国乡间的一个农民家庭，6岁开始就拥有自己的小花园，12岁开始就自己栽培花卉，当时就已经开始有练习插花，显示出这方面的卓越才能，无怪乎人们将他比作是鲜花界的莫扎特。作为成功的商人，他曾从巴黎到纽约，甚至在新加坡都拥有以他名字命名的花店。（但是这两年到巴黎，我没找他的花店了。据说已经退休，以花艺教学为主）
Daniel OST Daniel 先锋派大师
Daniel OST Daniel从小与祖父一起生活在比利时郊外，各种花草组成了他生活最美的部分。26岁时，他在家乡开办了第一家花店。凭借纯属的技巧和大胆的创意，很快赢得了声望。少数反对者的声音反而令他更坚定了对先锋园艺的热情。
看外形，是不是有种像大学教授的凌乱感？
Daniel因为安特卫普的花艺大赛而成名，当时他的生活非常拮据，于是他只是在树林里捡了一些树枝和枯叶作为参赛作品，没想到最终竟然赢得了大奖。
从此以后，芦苇、野草等其他怪异的材料都成了奥斯特花艺装置，并开始研究植物和花卉凋零的过程，枯枝缠绕，花朵凋零，仿佛是被弃置多年无人打理，藤蔓已经与铜质的花盆融为一体，只有零星几点嫩绿的花苞，展现出生命还在悄然延续。
Daniel 在一定程度上，是位当代艺术大师。他的作品，已经突破了花朵本身的形态，而是以艺术装置的方式出现，诠释了他关于生命的独特哲学观。
东信康仁 花艺科学家
如果你想到南青山寻找东信花艺研究所，那是个不起眼的建筑，店铺好像一个手术室或化学实验室，入口在地下室。这就是东信的风格：大胆的科学家，富有想像力外科医生！
东信康仁出生在福冈。起先去东京追求音乐事业，阴差阳错开始了插花艺术，成为花店JARDINS des FLEURS主理人。 这都是因为：“我无法靠我的音乐谋生，不得已开始兼职，恰巧成为一个花卉市场的中间交易方。”从此他便被花的形式表现和魅力所吸引，慢慢地深入到无法自拔。
他曾将特制的"盆栽"送上三万公尺的高空。在接近太空的平流层中，让大地化身为美丽植物的最佳背景，通过摄影机完整记录了美丽植物在特殊碳纤维方框的保护下，通过氦气球直达温度只有摄氏零下50 度的90 分钟生命旅程 。
当花卉被装入承装着透明液体的玻璃容器中，原先应该个自展露姿态的植物们，像被禁锢起来的瓶中精灵，浓艳的色彩层叠，让人一望即无法忘却。
这是他为NHK电视台所做的阵列形状金属网架，看起来象是植物的元素表，竞技场，或者想到植物的刑台，赤裸展示的同时却充满了强烈的力度。
Nicolai Bergmann 花艺混血小王子
同样在日本当红。位于南青山的旗舰店铺，距离东信花艺研究所仅步行20分钟，但是他的创作风格，却和东信相反——传统，细致，优雅。 Nicolai Bergmann，三十出头，丹麦花艺师。他19岁来到日本，被日本花艺的美深深打动，决定留下来开始自己的花艺修行。
他的花艺风格融合着北欧和日本独特、感性设计，从花卉植物品种到陈列摆设，以及色调掌控、空间材质等都跳脱了亚洲思维。
除了欣赏花艺，你还能喝到下午茶，并且有花艺课程。 他在2014年创作了50件花艺作品，举办了名为“Dento Kaika”的展览。其灵感来自于太宰府天满宫，希望能够承载日本1100年的传统历史精髓。
川本谕 在纽约走红的的日本大叔
在纽约开花店的日本大叔川本谕的“绿手指”花店已成为潮流目的地。这位留着八字胡的日本大叔，在40岁这年，只身一人从东京来到纽约家花店。
现在的他在facebook上自称是〝植物的艺术家〞，“绿手指”的陈设有种大咧咧的男人气息，却又充满了温柔情感，和这个手臂上刺满青，眼神却是温柔的男主人有些相似。
川本创作的大型植物装置，乍看像是博物馆里陈列的瑰宝，同时也表达了川本对植物的珍视。
鞋子做花器，充满设计感的鞋子、服装，甚至是家具以及和器皿统统可以买。只是在这之前他们被当成了植物花器，在一起变成了艺术品。这样的风格打动了许多远离自然的人们。
Jeff Leatham 12000支白玫瑰让他成名
Jeff Leatham 这位喜爱摇滚的花艺大师19岁开始就独自赴洛杉矶生活。起初做过模特，打过零工，后来还与人合开服装店。最后他进入比弗利山四季酒店工作，从此开始了鲜花装饰设计生涯。
1999年，Jeff远赴法国，为巴黎乔治五世四季酒店的大堂和客房打造花饰，于一个星期内用12000支白玫瑰获得了这个项目的成功。
以万圣节婚礼为灵感的作品
为Chanel打造的花艺作品
为一场婚礼布置的Stairway to Heaven（天国的阶梯)
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