有人说萨尔茨堡是世界上最美丽的地方。整座城市沿着蜿蜒的盐河而建，充满浪漫风情的小巷在中古时代的建筑中伸延，高耸的城堡与湍急的河流交相辉映，绿树成阴的花园和千姿百态的喷泉更为其增添了巴洛克风情。
这里是联合国教科文组织确认的世界文化遗产，也是《音乐之声》中玛丽亚歌声缭绕的地方，更是古典乐派音乐神童莫扎特和伟大指挥家卡拉扬的故乡。
朱莉·安德鲁斯的《音乐之声》让世界记住了萨尔茨堡
今年7月21日至8月30日期间，萨尔茨堡第97届夏季音乐节在这里举行，来着全世界的顶级音乐家、戏剧家汇聚在音乐之城，为艺术爱好者们展现历史上的经典剧目和曲目。如果你是古典音乐的爱好者，那萨尔茨堡的夏季音乐节将是你人生中必须参加的盛宴。
萨尔茨堡的夏季音乐节是古典音乐爱好者的狂欢
圣灵降临节艺术节
2017年萨尔茨堡圣灵降临节音乐节的开幕歌剧
萨尔茨堡不光是有夏季音乐节，每年圣灵降临节的周六、周日和周一，这座城市会举办一场特殊的音乐会：萨尔茨堡圣灵降临节艺术节。这个音乐节由指挥大师卡拉扬于1973年创办，每逢圣灵降临节星期六、星期日和星期一，卡拉扬就会指挥柏林爱乐乐团举办三场管弦乐音乐会，这一传统一直持续到1982年。1998年，萨尔茨堡艺术节接管了圣灵降临节音乐会，并将其改名为萨尔茨堡圣灵降临节艺术节。
萨尔茨堡音乐节主席施泰德博士（左)、圣灵降临节艺术总监芭托莉女士（中）与小提琴家安妮- 苏菲·穆特（右）。
由此，圣灵降临节成为了闻名遐迩的萨尔茨堡音乐节的延伸。每年6月2日至5日的圣灵降临周期间，世界一流的歌剧、戏剧和音乐会在此上演。2012年，随着意大利著名女中音歌唱家塞西莉亚·芭托莉（Cecilia Bartoli）担任艺术总监以及独家赞助商劳力士的大力支持，圣灵降临节的艺术造诣和威望不断提升。正如劳力士传播及形象总监阿诺·博特斯（Arnaud Boetsch）所说：“圣灵降临节一直是精彩节目公演的盛会，与劳力士的合作源自双方共同致力鼓励卓越艺术的坚持，将古典音乐推广给全球更多的受众。”
流动的仲夏盛会
如果说萨尔茨堡夏季音乐节囊括的音乐类型包罗万象的话，那么圣灵降临节的主题则更加鲜明，曲目的选择也更为精道，在短短几天的艺术盛会中真正满足了人们对音乐节的所有想象。有超过70多个国家的观众参与，8成的听众是“熟客”，音乐是他们共同的语言。平日里的萨尔茨堡宁静而古朴，唯有在音乐节期间会变成另一副模样：熙熙攘攘的游客、热闹的餐馆与市集和永远售罄的演出现场。
Hofstallgasse 大街
艺术节演出大厅坐落在Hofstallgasse街， 是1956-1960年由建筑师克莱门斯·霍茨麦斯特设计改造的，它是萨尔茨堡最重要的演出场地之一。这个建筑群包含了大幕长32米、可容纳2000多名观众的大音乐厅，莫扎特剧院以及1693年依山而建的古老剧场岩石厅。每年前来一睹名人风采的观众和摄影师都会拥堵在演出大厅门口，而一排豪华座驾在Hofstallgasse 街的金色大道上依次排开。音乐节开始之前，盛装打扮的听众们从城里涌向剧院。开场前，人们都会在演出大厅享受香槟和小食，与新朋老友热络地寒暄和聊天。一时间，仿佛穿越到了莫扎特生活的那个遥远年代。
此音只应天上有
劳力士代言人布莱恩· 特菲尔爵士的醇厚嗓音迷倒众人。
意大利著名女中音歌唱家、同时也是劳力士引以为傲的代言人塞西莉亚·芭托莉已经是第六次担任圣灵降临节的艺术总监了，这一次以“悲之喜”为主题，仿佛让观众亲临那充满神秘色彩和极致浪漫的苏格兰。雕般的五官、泛着光泽的深棕发、蕴藏惊人肺活量的娇小身材，让她无论以什么造型出现，都总是散发着充满震慑感的气场。作为一个全能型的歌唱家，芭托莉有着三个半八度的超广音域，能掌握稀缺的花腔女中音风格。但私底下却是说话声音轻柔，有着孩童般天真的笑容。
劳力士代言人、圣灵降临节艺术总监芭托莉再次以细腻演绎和花腔演唱征服了全场观众。
每年，芭托莉都会在降临节的一部开幕全景歌剧中担任主角。今年，她在音乐节新编版《亚力欧唐德》中反串男主角亚力欧唐德王子，相比那些热门的角色，芭托莉更偏爱唤醒那些沉睡在文献中的音乐作品，并将其在舞台上重现。
4 个小时的演出由德国导演克里斯托夫· 洛伊（Christof Loy） 执棒指挥Les Musiciens du Prince 乐团伴奏。芭托莉花了许多的时间钻研这个角色，完美诠释了一个与当代印象完全不同的作品。在她的演绎下，亚力欧唐德是一名钢铁般的战士，但也有柔弱和敏感的一面。芭托莉兼具女声秀美和男声醇厚的音色及行云流水的花腔技巧，再次震撼了全场的观众。虽然演出结束时已临近午夜，主创人员一次又一次的谢幕却依然难挡经久不息的掌声在大音乐厅里回响。
唯有音乐弥合人性
浪漫主义时期的经典芭蕾《仙女》。
开幕演出已经让人大呼过瘾，4天的音乐节里更有来自全球的顶尖艺术家、乐团和指挥大师们为乐迷充分展示他们的艺术天才。值得一提的是，塞西莉亚·芭托莉还与艺术家们一起献上了焦阿基诺·罗西尼（Gioachino Rossini）经典歌剧《湖上女郎》（LaDonna del lago）的选段，带领观众们踏上精彩绝伦的音乐之旅。
小提琴女神安妮- 苏菲· 穆特
小提琴女神安妮- 苏菲· 穆特（Anne-Sophie Mutter）的40 周年演奏会更是今年的一大惊喜。1977 年，这位来自德国巴登州莱茵菲登的小提琴天才在卡拉扬指挥的圣灵降临节上于萨尔斯堡首次登台，14 岁即开启了她非凡的职业生涯。40 年后，再次来到萨尔斯堡的穆特早已被誉为当代小提琴界的“女梅纽因”，而她的演奏更是展现出强烈的个人风格。韦瓦第的《四季》小提琴协奏曲在穆特演绎下，时而如骤雨暴风般摧枯拉朽，细腻之处又委婉曲迂，飘若游丝。
芭托莉与艺术家们一起献上了经典歌剧《湖上女郎》选段。
音乐家的最高境界， 或许莫过于此——没有刻意的炫技，依然能让人感动万分。正如施泰德博士所说：“音乐节的成功全在于它对顶尖艺术的不懈追求，为观众带来高质量演出是我们毕生的努力方向。而这些能够实现也离不开我们最杰出的赞助商与我们所持有的相同目标。劳力士长久以来便是坚持追求完美的典范，这与我们音乐节的使命不谋而合。”
The Good Life
对话
Dr. Helga Rabl-Stadler
（萨尔茨堡艺术节主席）
The Good Life ：萨尔茨堡艺术节吸引全世界人们来到这里的秘诀是什么？
Dr. Helga Rabl-Stadler ：萨尔茨堡艺术节和圣灵降临节不只是一场音乐的盛会，更是借由音乐让人们能够跨越种族、地缘和时间的鸿沟，用艺术去感染人们的灵魂深处，并希望能影响到日常的生活。到2020 年，萨尔茨堡艺术节就有100 年历史了。在漫长岁月中，人类经历过战争、伤痛和支离破碎的黑暗时期，古典音乐就是那伴随人类走过艰难岁月的光芒，而唯有艺术是连接人们的桥梁，这也是我们始终珍视的传统。
TGL ：如何吸引更多年轻一代走入音乐厅，欣赏古典音乐？
H.R.S: 我们一直在做各种尝试，希望让更多年轻一代感受到古典音乐的永恒魅力。一方面，我们尝试新的表演形式，组织一些音乐的研讨会、夏令营，提供较为低价的学生票，发展学员项目等等，希望从孩童阶段开始培养他们对于古典乐的兴趣和热爱。另一方面，我们也致力于支持年轻艺术家。萨尔茨堡艺术节下就有诸多鼓励项目，比如青年歌唱家项目、雀巢和萨尔茨堡音乐节青年指挥奖等。
TGL ：能否分享一下劳力士与萨尔茨堡艺术节的渊源？
H.R.S: 劳力士是名副其实的艺术拥趸。萨尔茨堡艺术节始终专注于呈现世界上最为精彩的剧院演出与歌剧，而劳力士则以精准可靠、性能超卓的时计著称。我们在不同领域承袭着同样的传统和价值观：坚持、专注和创新。自从2012 年担任圣灵降临节的独家赞助商以来，劳力士的支持让艺术总监塞西莉亚· 芭托莉的许多创想成为现实，也让圣灵降临节的艺术造诣和威望不断得到提升。与此同时，艺术节和芭托莉女士也充分体现了每一只劳力士时计的内在价值。
撰文：Carrie Cao
编辑：萨瓦
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